piątek, 8 listopada 2013

Galeria Muzyki Elektronicznej - 16.11.2013, g. 21

Centrum Sztuki Galeria EL, Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki oraz Klub Środowisk Twórczych zaprasza 16 listopada 2013 na: 'Galerię Muzyki ELektronicznej' w Krużganku.

'Galeria Muzyki ELektronicznej' to alternatywa dla spragnionych i poszukujących rasowej muzyki elektronicznej w Elblągu. To muzyczna inicjatywa, która powstała z myślą o wypełnieniu luki na elbląskiej mapie wydarzeń klubowych propagujących dobrej jakości elektronikę. GME to próba utworzenia w Elblągu cyklicznego eventu, który będzie skupiał wokół siebie świadomych muzycznie ludzi, a także takich, którzy tej świadomości jeszcze poszukują.

Kto zadba o adekwatny do tych górnolotnych zapowiedzi poziom muzyczno-artystyczny wydarzenia?



LINE-UP:

Paryss / Sfinks700 / Sopot
Vacos / Sfinks700 / Sopot
maiq / Elbląg
Damian Sokolovsky / Elbląg
Adrian Wrona b2b Robert Gaiss / Polyphonique / deepartment / Malbork
Remigiusz Glab / Different Heads / Malbork


TIMETABLE

20:30 - 21:00 intro
21:00 - 22:15 Adrian Wrona b2b Robert Gaiss
22:15 - 23:30 maiq
23:30 - 00:30 Vacos
00:30 - 02:00 Paryss
02:00 - 03:00 Damian Sokolovsky
03:00 - ... Remigiusz Glab


Muzka: deep house / tech-house / techno

Paryss / Sfinks700 / Sopot

"Jeden z najbardziej cenionych trójmiejskich DJ-ów" - Gazeta Wyborcza (2009-12-29)

Obecnie ma 30 lat, a swoją przygodę z muzyką rozpoczął już w 1997 roku i na ten okres datuje zakup pierwszych winyli. Z roku na rok jego poczynania nabierały rozpędu. Jest prekursorem trójmiejskiej sceny electro i jednym z pierwszych w tym stylu w kraju.

Rezydent sopockiego Sfinksa w latach 2004 - 2009 r. W tym okresie zrealizował w nim około 250 imprez zapraszając po nad 450 artystów z kraju i świata.
Od września 2011 współpraca została wznowiona.

Jego najukochańsze "dziecko" BUŁKA PARYSS'KA ( http://www.facebook.com/bulkaparyska ) od 2005 roku stała się w krótkim czasie wydarzeniem niemalże kultowym. Zapoczątkował tym samym jako pierwszy w Sopocie kulturę czwartkowego imprezowania wprowadzając nową jakość i świeży powiew w prezentowaniu niezależnej muzyki klubowej. Bułkowe wypieki serwowane były także w sopockiej Versalce i Papryce, w gdańskim Apartamencie,Wielu Twarzach, poznańskim SQ oraz łódzkim Oiomie. Do chwili obecnej odbyło się po nad 250 imprez na których pojawiło się około 400 polskich i zagranicznych wykonawców.

Jest cenionym organizatorem i promotorem, na swoich eventach gościł czołówkę polskich wykonawców jak i zagraniczne gwiazdy. Od 2002 roku na trójmiejskiej scenie zorganizował niezliczoną ilość imprez z niezależną muzyką elektroniczną.

Organizator imprez spod szyldu Electric City w historycznych obiektach gdańskiej stoczni - http://www.myspace.com/electriccitypl na którym wystąpili STATE OF MIND, SPOR, CHRIS RENEGADE, ELECTRO SOUL SYSTEM, HOBZEE & ZYON BASE, PROLIX, AXIOM, KANO, ALDEN TYRELL, SNEAK THIEF, PAWEL BLOT, JAMES RUSKIN, NARCOTIC SYNTAX, THE ACTIVATOR, ANDERS ILAR oraz kilkudziesięciu polskich wykonawców. Jako pierwszy wykorzystał całą przestrzeń gdańskiej stoczni realizując dwie edycje Electric City na 3 scenach.

Pomysłodawca cyklu Electronique Boutique na którym do tej pory wystąpili Milton Jackson, Jimpster, Fred Everything, Tom Demac, Terence Fixmer, Soul Of Man, Marten Horger, Savas Pascalidis, Ed Solo, Eveson, Tidal, Atmospherix, Yapacc, Reynold, Lucas Rodenbush aka E.B.E., Tony Lionni

Wspierał w latach 2003-2009 kolektyw Skylark Records

Grywał w większości znaczących klubów w trójmieście (Sfinks, Mandragora, Enzym, Mechanik, G.G.O.G , Soho, Kolonia Artystów, Intro, C.O.B.E, Punkt, CSG, Apartament, Versalka), Poznaniu (SQ, Eskulap, Estravaganza, Spot) Łodzi (OIOM, Pientro, Bagdad Cafe, Soda, Jazzga, Labo, Cube, Vinyl Bar, Luka, De Mode), Białymstoku (Metro, Fabryka, Fama),Warszawie (1955, Luztra, On - Off, Tomba Tomba, Vinyl), Augustowie, Koszalinie, Krakowie, Elblągu, Olsztynie, Toruniu, Zielonej Górze, Wrocławiu, Bydgoszczy jak i innych zakątkach w całej Polsce.

Grywa regularnie na wernisażach, imprezach filmowych, bankietach, festiwalach itp. Jego występy okraszane są często instrumentami typu saksofon, trąbka, skrzypce.

Manager oraz rezydent klubu jazz’owego STARY ROWER, sierpień 2008 - kwiecień 2009.

7 miejsce w kategorii postać/osobowość roku DJMAG POLSKA AWARDS 2008 (wybór czytelników)

3 miejsce w kategorii DJ roku DJMAG POLSKA AWARDS 2009

3 miejsce w plebiscycie Kluboterapia Awards 2011 w kategorii "Najlepsza Impreza w Klubie" dla Jubileuszowej Bułki Paryss'kiej

Członek Stowarzyszenia Muzyków Jazzowych.

Obecnie jego sety to mieszanka deep house’u, tech-house'u, minimal'u. Nie ogranicza się do technicznych brzmień. Muzyka dla niego to ciągłe poszukiwania. Uwielbia jazz, chill out, ambitną elektronikę, lounge, broken beat. Kolekcjonuje disco oraz wyszukane starocie.

Supportował bądź gościł już tak znakomitych artystów jak: Henrik Schwarz (!K7, Innervision, Berlin), Extrawelt (Cocoon - Germany), Dominik Eulberg (Cocoon - Germany), Alexander Kowalski (DMB, Berlin), Tigerskin (Audiomatique,Dessous,Poker Flat - Berlin), Martin Dawson (Cocoon Rec.), Heartthrob (M_nus Rec. - NYC/Berlin), Daniel Dexter (Poker Flat | Semester Musik | Off Recordings - Berlin), Apparat (Shitkatapult, Bpitchcontrol, inFiné, P-Vine Germany), Terence Fixmer (Planete Rouge rec, Gigolo Rec, Datapunk, Music Man – France), Matthias Meyer (Liebe*Detail - Germany), Patlac (Liebe*Detail - Germany), Adam Sky (Exploited,Phonetic,Absolute Freak, Kitsune - UK), Audiofly (Sleeper Thief | Audiofly X | Rekleiner | Stereotype | Wielka Brytania), Jimpster (Freerange Rec. - UK), Milton Jackson (Freerange Rec. - UK), Manuel Tur (Frerange-Szwecja), Fred Everything (Lazy Days - San Francisco/USA), Burnski (Real Tone, Dessous - Berlin), Tony Lionni (Freerange/Madhouse - Berlin), Soffy O & The Band (Bpitch Control, Vergin Rec., Berlin - Szokholm), James Ruskin (Tresor, Bluprint, London - Uk), Terrence Parker (PMW / Detroit), Robert Babicz (Systematic,Kompakt,Audiomatique,Punkt,Treibstoff - Germany), Superpitcher (Kompakt - Germany), Mount Sims (Gigolo Rec. - Los Angeles/USA), Paul Mogg - 1/2Psychonauts! (Gigolo Rec./Supersoul Rec. - DE), Savas Pascalidis (Gigolo Rec./Lasergun - Germany), Jacek Sienkiewicz (Recognition Rec./Cocoon Rec.), Margaret Dygas (Contexterrior/Harryklei /Non.Standard.Productions - Berlin), 3 Channels (3 Channels/Trenton/Trapez/Crosstown Rebels), Jay Shepheard (Compost - Uk), Slg (Dubsystem/Trenton/Level Records - Poland), David Carretta (Gigolo Rec./France), Smash Tv (BPitch Control - Germany), Marcin Czubala (Mobilee/Lasergun - Poland), Kuba Sojka (Matrix Records/ROHS! Records/Telescope/Enypnion - Poland), Legowelt (Bunker Records /NL), Pol_On (Mike P & panK/Channels Records - Wwa) i wielu, wielu innych znakomitych artystów reprezentujących jakościową elektronikę.

http://pl.myspace.com/djparyss
http://www.mixcloud.com/Przelot/przelot-radio-roxy-with-paryss-08112012/
https://soundcloud.com/sfinks700/sfinks-podcast-1-paryss
https://soundcloud.com/deephousepolska/podcast3-paryss

Vacos / Sfinks700 / Sopot

Vacos - Łukasz Zieliński - na polskiej scenie klubowej obecny od 2003 roku. Swoje pierwsze dj’skie kroki stawiał na polu szeroko pojętej muzyki Techno. Rok 2005 był przełomowy - wtedy to zafascynowały go i zupełnie pochłonęły dźwięki electro, tech-house’u, progressive house’u i minimalu. Od tej pory nieustannie dryfuje po morzu klubowych dźwięków, ocierając się o różne gatunki elektronicznej muzyki klubowej, wyławiając z niej najciekawsze okazy. Vacos był Rezydentem klubów Mandragora (Gdynia) i Faktoria (Sopot). Obecnie jest rezydentem i zarazem właścicielem klubu SFINKS700 w Sopocie. Gościnnie odwiedził dziesiątki klubów w całej Polsce. W swojej karierze miał przyjemność supportować między innymi takich artystów jak: Henrik Schwarz, Apparat, Extrawelt, Lovebirds, Ame, Surgeon, Martin Dawson, Luomo, David Carretta, Mount Sims, Filippo "DJ Naughty" Moscatello, Catz’n Dogz, Wankelmut, Round Table Knights, Pacou, Tonny Lionni i wiele innych

maiq / Elbląg

maiq /Michał Oleszczuk/ - DJ, promotor i muzyczny pasjonata. Pochodzi i na stałe mieszka w Elblągu. W muzyce elektronicznej poszukuje awangardowej jakości i niebanalnych rozwiązań brzmieniowych. Deep’owy tech-house i szeroko pojmowana muzyka techno to przekrój gatunkowy w elektronice znajdujący się w centrum jego największej uwagi oraz zainteresowania. W myśl zasady 'Nigdy nie mów nigdy', którą wyznaje, pozostaje otwarty na nowe muzyczne rozwiązania w elektronice. Szczególnie ceni sobie brzmienia takich labelów jak: Cadenza, Ovum Recordings, Pampa Records, Cocoon Recordings, Innervisions, Desolat, Keinemusik, czy Rekids. Miał okazję w ramach własnego projektu 'alternative play' zagrać z takimi artystami związanymi ze sceną muzyki elektronicznej w Polsce jak m.in: Bshosa, Miko Czajkowski, Paryss. Aktualnie związany z klubem Alternatywa w Malborku, gdzie systematycznie gra i organizuje własne imprezowe projekty.

http://dj.beatport.com/maiq
https://soundcloud.com/maiq-1

Damian Sokolovsky / Elbląg - dwudziestosześcioletni elblążanin, którego od zawsze interesowała muzyka elektroniczna, a wraz z wiekiem ekscytacja ta przerodziła się w pasję bez której nie wyobraża sobie życia. Początki fascynacji siegają końca lat 90 i klimatów Love Parade oraz Mayday, stąd upodobanie do tribal techno i pochodnych tego gatunku. Zawsze oglądał relacje z imprez z wypiekami na twarzy, marzył aby kiedyś stanąć za deckami i móc dzielić się z ludźmi tym, co kocha. Od tamtej pory zaczął żywo interesować się DJingiem. Pierwszy raz wystąpił przed szeroką publicznością w 2006 roku. Od tego czasu minęło siedem lat i setki imprez na których grał Damian.

https://soundcloud.com/damiansokolovsky
http://dj.beatport.com/damiansokolovsky

Adrian Wrona / Polyphpnique / Malbork / Toruń

Adrian Wrona - DJ i początkujący producent, związany z Malborską sceną klubową od 2007 roku. Jego początki to małe undergroundowe imprezy organizowane dla "muzycznych zapaleńców" i ludzi zakochanych w elektronicznych dźwiękach, gdzie początkujący DJ'e mogli stawiać swoje pierwsze kroki. Rosnąca popularność jego setów, świetne wyczucie bawiących się ludzi i wzrost zapotrzebowania na ambitną muzykę dały impuls do tworzenia cyklicznych event'ów pod szyldem "Polyphonique" na których zagrali m.in.: Jacek Zamojski, Stardust, Ykman, jarekbaja, Pedro Dust, Rok-is, Electroon. Oprócz autorskich imprez organizowanych w Malborku i Toruniu, Adrian grał na takich imprezach i w takich klubach jak: Lost Sound/Kwidzyn, Techniwalesencja/Gdańsk, Dołek/Malbork, Electronic Revolution/Malbork, Alternatywa/Malbork, U Flisaka/Malbork, NRD/Toruń. Jego styl to mieszanka house i energicznego tech-house opleciona soczystą linią basu ułożona w rytmiczną całość, która skutecznie skupia ludzi na parkiecie.

http://www.facebook.com/wronaadrian
https://soundcloud.com/adrian-wrona

Robert Gaiss / deepartment / Malbork

Robert Gaiss, a właściwie Robert Achramowicz - DJ i początkujący producent, pochodzi z Miłoradzu, na stałe mieszkający w Malborku. Związany z malborską sceną klubową. Początkowo zafascynowany muzyką House. W elektronice poszukiwał wszystkiego, co prezentowało nietuzinkowe brzmienie. W 2007r poznał Ricardo Villalobosa, co miało duży wpływ na jego późniejsze granie. Od tamtego momentu z uwagą śledzi berlińską scenę muzyki elektronicznej. Jego przygoda z DJką rozpoczęła się w 2003 r. Wówczas poznał swój pierwszy 'software' - Traktor. 4 lata później, poczuł się na tyle pewnie, że stanął przed swoją pierwszą publiką. Aktualnie zaintrygowany możliwościami Abletona, to na nim skupia swoją uwagę. W ciągu ostatnich miesięcy szlifował granie live i zabawę z samplami, vocalami oraz pluginami VST. Jego styl oscyluje wokół tech-house'u, deep-owego brzmienia oraz Techno, jednak nie narzuca sobie w tym względzie żadnych ograniczeń. W przyszłości planuje przeprowadzkę do Berlina i tam w dalszym ciągu realizować się muzycznie.

https://soundcloud.com/robert_gaiss
http://www.residentadvisor.net/dj/robertgaiss
http://www.mixcloud.com/robertgaiss/
http://www.youtube.com/watch?v=rqbf5o3j-Og

Remigiusz Glab / Different Heads / Malbork

Remigiusz Głąb swój styl określa jako nowoczesną mieszankę muzyki tech-house, deep-house i techno. Jego przygoda z muzyką elektroniczną rozpoczęła się ok. 2003 roku. Nigdy nie zamykał się na nowe brzmienia i eksperymentował z różnymi gatunkami. Począwszy na pełnej groove'u i wokali muzyce house przez surowe i industrialne dźwięki techno, do zmuszającego do myślenia minimalu. Zafascynowany dj-ingiem rozpoczął naukę w różnego rodzaju programach komputerowych. Zainteresowanie muzyką przerodziło się w pasję, bez której nie może żyć.

http://www.facebook.com/profile.php?id=100001167649375
http://www.residentadvisor.net/dj/remboil


Start: 21.00
wjazd: 5 PLN

piątek, 6 września 2013

New Electronic. Nowe Brzmienia: Szymon Kaliski / Stefan Wesołowski

Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki i Centrum Sztuki Galeria EL zapraszają 13 września o godz. 20 na kolejny koncert, realizowany w ramach projektu New Electronic. Nowe brzmienia. Tym razem w Krużganku Galerii EL zagrają dwa z ciekawszych nazwisk młodej sceny muzycznej Szymon Kaliski i Stefan Wesołowski. Wstęp 5 zł.



Trudno jednoznacznie nazwać styl muzyki, której przedstawicielami są Szymon Kaliski i Stefan Wesołowski - jedni nazwą ją ambientem, inni neoclassical. Podczas piątkowego koncertu usłyszymy utwory nowe, improwizowane i nigdzie dotąd nie publikowane, wykonywane zarówno solo jak i w duecie. Obaj panowie mieli już okazję ze soba współpracować - nagrywając album 281011. Kulisy powstania tego wydawnictwa są dość nietypowe. Nowomedialna grupa panGenerator przy współpracy z Hedoco opracowała nowy przestrzenny kontroler muzyczny o nazwie Dodecaudion. W porozumieniu z Narodowym Instytutem Audiowizualnym zlecono Stefanowi Wesołowskiemu i Szymonowi Kaliskiemu skomponowanie materiału, który w twórczy sposób wykorzystywałby potencjał hi-techowej maszyny. Proces tworzenia oprawy muzycznej trwał ponad trzy miesiące, a finalny efekt został zaprezentowany 27 i 28 października 2011 roku w warszawskiej siedzibie Instytutu w ramach wydarzenia Culture 2.0.

Szymon Kaliski (ur. 1989) to pochodzący z Polski artysta multimedialny, łączący techniki lo-fi z nowymi cyfrowymi technologiami. Od kilku lat jest aktywnym twórcą muzyki elektroakustycznej z pogranicza ambientu i neoklasyki. Kaliski poszukuje indywidualnych metod ekspresji, poprzez wykorzystywanie samodzielnie zaprojektowanego oprogramowania i unikalnego sprzętu. Jego utwory intencjonalnie wypełnione sąniedoskonałościami, trzaskami zawieszonymi w spowolnionych przestrzeniach dźwiękowych. Kompozycje zawsze powstają z akustycznych dźwięków, zapętlonych,
zniszczonych i zrekonstruowanych.. Do tej pory wydał trzy płyty - długogrające "Out Of Forgetting" (2010) nakładem brytyjskiego Audiomoves, oraz EP "For Isolated Recollections" (2011) w limitowanej edycji 100 płyt pod szyldem również brytyjskiego Hibernate. Wszystkie wydawnictwa zostały ciepło przyjęte przez recenzentów. Jest porównywany do takich artystów jak William Basinski, Eluvium, Philip Jeck, Taylor Deupree czy Sylvain Chaveau. Poza muzyką Kaliski zajmuje się tworzeniem kreatywnych aplikacji zorientowanych na zagadnienia przetwarzania sygnałów, wizualizacji danych oraz sztuki generatywnej. Kaliski należy do zespołu badawczego centrum HAT(Humanities/Art/Technology), oraz dwóch interdyscyplinarnych kolektywów: lowertone koncentrującego się na nowych technologiach multimedialnych, oraz datamotion zorientowanego na wizualizację danych. W tym roku brał udział w wystawie "Transnature is here" podczas Festiwalu Malta w Poznaniu.

Stefan Wesołowski (ur. 1985) – kompozytor, skrzypek. Jest absolwentem Akademii Muzycznej w Gdańsku i Académie Musicale de Villecroze we Francji. Jest zwycięzcą wielu konkursów muzycznych, a w swojej twórczości łączy brzmienia instrumentów klasycznych ze zmodyfikowaną elektroniką, generując przejmujące i bogato zaaranżowane kompozycje, pełne detali. W 2008 roku ukazał się jego debiutancki album "Kompleta". Bezpośrednio po tym podjął współpracę z Jacaszkiem, której efektem była płyta „Treny”, na którą nagrał partie smyczkowe. Jest także autorem muzyki do filmu „Sala Samobójców”. oraz innych spektakli i wydarzeń. W trio Jacaszek/Wesołowski/Grzybek zrealizował, na zamówienie Teatru Wybrzeże, spektakularne widowisko multimedialne „Stany Złożone”. Nagrywał dla Gustaff Records, Miasmah, Ghostly International, Few Quiet People. W tym miesiącu ukaże się najnowszy autorski album – "Liebestod" nakładem amerykańskiej wytwórni Important Records, którego premierę zaplanowano podczas krakowskiego Festiwalu Unsound.

Wydarzenie realizowane ze środków Urzędu Miasta.


Wędrująca Wystawa znów w trasie

Elbląg w obiektywie elblążan. Zdjęcia prezentowane tam, gdzie są elblążanie: na chodnikach, placach, w drodze do pracy, sklepu czy na spacerze. To w skrócie o Wędrującej wystawie, która w najbliższą niedzielę, 21 lipca ruszy w miasto.

Wędrująca wystawa pojawi się na m.in. Starym Mieście i na Zawadzie W każdym miejscu będzie można obejrzeć ją tylko przez kilka dni. Zaprezentowane zostaną zdjęcia wykonane podczas Elbląskich Spacerów Fotograficznych oraz II Elbląskiego Maratonu Fotograficznego. Wernisaż wystawy odbędzie się w najbliższą niedzielę, 21 lipca o godz. 18 przy ul. Stary Rynek (vis-à-vis Ratusza Staromiejskiego).
Wystawa będzie wędrowała od lipca do września. Pojawi się w różnych częściach Elbląga: przy ul. Stary Rynek (od 21 lipca), w pobliżu CSE „Światowid” (od 27 lipca), na Zawadzie (od 30 sierpnia), na Al. Grunwaldzkiej (od 6 września). Pokaże się także mieszkańcom Tolkmicka (od 1 sierpnia), Fromborka (od 7 sierpnia), Suchacza (od 14 sierpnia) i Braniewa (od 20 sierpnia).
Wędrująca wystawa odbędzie się już po raz drugi. Przypomnijmy, w ubiegłym roku można ją było oglądać m.in. na Placu Dworcowym czy pasażu handlowym przy ul. Gwiezdnej.
Autorzy zdjęć, które zostaną zaprezentowane w ramach Wędrującej wystawy: Samira Arrami, Beata Branicka, Ola Bielska, Monika Grozowska, Bożena Gruda, Anna Grzelak, Grzegorz Hryniewicz, Michał Kalbarczyk, Michał Kalinowski, Tomasz Klarkowski, Konrad Kosacz, Krzysztof Kosecki, Rafał Kotyła, Łukasz Kotyński, Miłosz Kulawiak, Adam Mastalerz, Jarosław Morda, Anna Paturalska, Michał Skroboszewski, Michał Sobotka, Katarzyna Tomczyńska, Tomasz Wąsiński, Agata Zambrzycka, Dominik Żyłowski.

Tak o wystawie opowiada Miłosz Kulawiak - organizator Elbląskich Spacerów Fotograficznych: Wędrująca Wystawa podsumowuje dwa lata spotkań fotografów amatorów, którzy z aparatami fotograficznymi w ręku chodzili po prawie całym Elblągu i nie tylko, odkrywając często zupełnie nowe miejsca. Niedawno słyszałem, jak jeden z elbląskich polityków mówił, że te zdjęcia to żadna reklama dla Elbląga. Zdjęcia powstałe podczas Elbląskich Spacerów Fotograficznych pokazują elbląską codzienność, coś zwykłego, obok czego codziennie przechodzimy, nie zauważając tego i nie należy się tego wstydzić i zapominać o tym. Nie starajmy doszukiwać się w tych zdjęciach pięknych widoków i typowo pocztówkowych ujęć. Te zdjęcia to często Elbląg zapomniany, schowany, nieodkryty na co dzień, często dużo ciekawszy niż miejsca reprezentacyjne. Te zdjęcia to też dla większości z nas wspomnienia chwil spędzonych w miłym towarzystwie podczas samych spacerów oraz wspomnienia spotkanych po drodze osób. Zapraszam do oglądania wystawy oraz odwiedzenia naszego bloga gdzie znajdą Państwo więcej fotografii.
   
Organizator: Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki
Współorganizator: Centrum Spotkań Europejskich „Światowid”
Partnerzy: Urząd Miasta i Gminy w Tolkmicku, Urząd Miejski w Braniewie, Braniewskie Centrum Kultury, Miejsko-Gminny Ośrodek Kultury we Fromborku, Stowarzyszenie Suchacz Taka Wieś.
Zrealizowano przy pomocy finansowej Gminy Miasto Elbląg

poniedziałek, 10 czerwca 2013

Origami Boe - Acoustic Laptops w Krużganku

Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki oraz Centrum Sztuki Galeria EL zapraszają na koncert Origami Boe Acoustic Laptops, który odbędzie się w Krużganku Galerii EL 16 czerwca 2013 o godz. 20. Wstęp 5 zł.

Pod nazwą Origami Boe kryje się norweski artysta Tore H. Boe, założyciel cenionej ambient-neofolkowej formacji ORIGAMI ARKTIKA oraz koordynator otwartego kulturowego kolektywu Origami Republika, który zrzesza sieć blisko 300 artystów, muzyków, kulturalnych działaczy/placówek z całego świata. Przez ostatnie 20 lat zagrał setki koncertów, dał wiele warsztatów, opublikował kilka książek, wystawiał sztuki wizualne i zrealizował ogromne ilości nagrań dostępne prawie w każdym formacie. Obecnie najczęściej występuje solowo jako Origami Boe lub Tore H. Boe ze swoim bardzo nowatorskim i oryginalnym projektem "acoustic laptops" (akustyczne laptopy), w którym odtwarza stare, eksperymentalne materiały ze swojego dźwiękowego archiwum od 1984 roku do chwil obecnych, miksując z tym, co aktualne, nowe, tu i teraz.
Każdy występ jest inny, wyjątkowo zaadoptowany do danego miejsca, dnia i sytuacji. Używane są do tego "akustyczne laptopy", instrumenty akustyczne, jak i inne akustyczne oprzyrządowania oraz wcześniej nagrane dźwięki odtwarzane/miksowane losowo za pomocą elektroniki.

"Akustyczne laptopy" to własnoręcznie zbudowane drewniane skrzynki, w których umieszczone są różne drobne przedmioty, obiekty, instalacje, konstrukcje (m.in. sprężyny, kamienie, metale, gumy, struny, spinacze, igły, pamiątki, itp.) do których podłączone są mikrofony kontaktowe. Poprzez dotykanie, stukanie, skrobanie, pocieranie i głaskanie owych przedmiotów można odkryć świat zazwyczaj niezauważanych dźwięków i połączyć niefiltrowaną rzeczywistość z przyjemnymi doznaniami. "Akustyczne laptopy" wykorzystywane są głównie do produkcji mikrodźwięków i muzyki elektroakustycznej.
Origami Boe ze względu na swoją wszechstronność, chętnie współpracuje i improwizuje z innymi muzykami z całego świata, choćby: NU Unruh (EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN), Jochen Arbeit (EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN), Michael Gira (SWANS), Jarboe (SWANS), Mick Harris (SCORN, NAPALM DEATH), Roel Meelkop, Lasse Marhaug, Derek Holzer, Andy Bolus, Alexander Rishaug, Guido Huebner, Ronnie Sundin, Johannes Bergmark, Ellen Røed, Bryan Day, Mark Spybey, Jan Bang. Boe niejednokrotnie występował jako support przed legendarnym EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN.

Ponadto występy, performance, wystawy, prezentacje i warsztaty m.in. na Avant Garde Festival (Schiphorst), Only Connect (Oslo), District Berlin (Berlin), EKKO Festivalen (Bergen), Nødutgangfestivalen (Bodø), Nicolai For Børn (Kolding), radiaL X (Lisabon), Music Tech Fest (London), The Museum Of Mechanical Art & Design (Stratford Upon Avon), Kinetica Art Fair (London), Gaïté Lyrique (Paris), Éspacio Digital (Las Palmas), Sound Of Mu (Oslo), Can Xalant (Mataró), Haus der Kulturen Der Welt (Berlin), meta.morf biennial (Trondheim), The Royal Academy Of Music (Århus), Verwertung Festival (Berlin), Art Adding Exhibition (Stettin).

Elbląski koncert jest częścią polskiej trasy Tore H. Boe:
15.VI (sobota) - CSW Toruń
16.VI (niedziela) - Galeria EL, Elbląg
17.VI (poniedziałek) - CSW Zamek Ujazdowski/Laboratorium, Warszawa (LEMM impro, Origami Galaktika, Origami Boe)
19.VI (środa) - Klub Trochę Kultury, Poznań
20.VI (czwartek) - Teatr Leśny, Gdańsk (Origami Boe, Origami Galaktika, Christoph Heemann (m.in. Current 93, Mimir/The Legendary Pink Dots, Nurse With Wound, Merzbow, Jim O'Rourke i Lee Ranaldo z Sonic Youth)

czwartek, 4 kwietnia 2013

Czas zaprzeszły - fotografia Anny Grzelak


Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki i Centrum Sztuki Galeria EL zapraszają na wystawę fotografii "Czas zaprzeszły" Anny Grzelak, której wernisaż odbędzie się w Galerii Laboratorium 18 kwietnia 2013 r. o godz. 18.

"Czas zaprzeszły" to zbiór zdjęć, powstałych na przestrzeni kilku ostatnich lat. Jednak nie tylko to definiuje nazwę wystawy. Zdjęcia przedstawiają ludzi, rekonstruktorów historycznych, opowiadających o czasach, które minęły już dawno. Na fotografiach widać Wikingów, wojów, bitwy, obozowiska czy średniowieczne łodzie. Przede wszystkim widać jednak pasję i zaangażowanie, obrazy kipią energią.

"Zdjęcia są z rożnych lat, z różnych imprez, co je łączy, to ludzie, którzy w w jakiś sposób wywarli na mnie wrażenie, którzy czują i tworzą klimat przeszłości" tak o swoich pracach mówi Ania.

Anna Grzelak jest absolwentką fotografii na gdańskiej ASP. Związana z elbląskim Muzeum Archeologiczno-Historycznym. W 2011 r. zwyciężyła pierwszy Elbląski Maraton Fotograficzny, jest także uczestniczką Elbląskich Spacerów Fotograficznych. Dokumentuje rzeczywistość - jak sama mówi - taką, jaka jest. Prowadzi blog nigdziekolwiek.com, który opisuje fragmenty jej życia i zainteresowań.

Wernisaż uświetni występ Grupy Radnyna, grającej muzykę dawną.

Zespół powstał w 2006 r. Od tamtego czasu kontynuuje swoją podróż poprzez średniowieczne i renesansowe dźwięki, tworząc swój własny niepowtarzalny styl. Są częścią rekonstrukcyjnej grupy Truso, włączając się aktywnie w jej działania, nie tylko muzycznie, ale i edukacyjnie. Muzyka grana przez Grupę Radnyna jest mieszanką zarówno melodii świeckich jak i religijnych, jednak zdecydowaną większość repertuaru stanowią utwory określane jako "tańce". Wśród kompozytorów można znaleźć takie nazwiska jak Neidhart von Reuental czy Walther von der Vogelweide.

Sponsor wernisażu: PPHU Nektar - Cecylia i Waldemar Badeńscy, Karczowiska.

czwartek, 28 lutego 2013

YouTube Party

Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki, Centrum Sztuki Galeria EL oraz Klub Środowisk Twórczych KRYPTA zapraszają na pierwsze w Elblągu YouTube Party, które odbędzie się w Krużganku Galerii EL 9 marca o godz. 20.00. Jednak to pnie wszystkie atrakcje, które tego wieczora czekają na gości Krużganka - gwiazdą wieczoru będzie ponownie s.move, serwujący nam undergroundowe bity!

YouTube Party to inspiracja podobnym wydarzeniem, zrealizowanym w ubiegłym roku przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Wtedy do udziału zaproszono dwójkę artystów: Maurycego Gomulickiego oraz Annę Zaradny, którzy puszczając naprzemiennie materiał z youtube wytworzyli swoisty wideokolaż.

W sobotnim wydarzeniu wezmą udział 3 VJ-e, ukrywający się pod pseudonimami Gore77, Robson de Funk i Mess Obscess oraz jedna grupa damska - Galerian Girls, którzy zaprezentują swoje postrzeganie kobiecości. Nie musimy chyb przekonywać, że są to diametralnie różne poglądy.

Po pokazie YouTube kontynuacja wieczoru z niezastąpionym s.move, który zapoda pikantą mieszankę undergroundowej muzyki house w połączeniu z jazz i funk, której nie można określić inaczej niż po prostu BOOMPTY-BOOMP!!!

Wstęp: symboliczne 5 zł. Członkowie Stowarzyszenia Laboratorium Sztuki: wstęp gratis.

piątek, 11 stycznia 2013

CarnivEL w Krużganku Galerii EL

Stowarzyszenie Laboratorium Sztuki oraz Galeria EL zapraszają na karnawałowy wieczór CarnivEL do Krużganka, który 26 stycznia od godz. 21.30 wypełni się muzyką klubową. Za sterami gramofonów staną dobrze znani elblążanom dj-e: Housekilla, Damian Sokolovsky, Haidamone i s.move. 

Motywem przewodnim imprezy będą maski karnawałowe - zachęcamy do samodzielnego ich wykonania bo dla najciekawszych projektów przewidywana jest nagroda - TATUAŻ w profesjonalnym studio tatuażu :)

http://www.carnivaletattoo.eu/

► Wstęp od godz. 20.00
DJ start: 21.30

► Bilety: 5 zł (bezpłatny wstęp dla członków Stowarzyszenia)

☢ S.MOVE ☢ CHICAGO ☢

Będąc rodowitym mieszkańcem Chicago, miasta House Music, ten rodzaj muzyki stał się integralną częścią jego duszy. Jednak nie zapoznał się z nią formalnie aż do póżnych lat 90 kiedy to zaczęto lawinowo organizować undergrandowe imprezy ‘rave’ w Columbus, Ohio. To właśnie tam poddawał się szaleństwom na parkietach w trakcie legendarnych imprez na całym środkowym zachodzie. Stamtąd rozpoczynał też swoje pielgrzymki do mekki muzyki House Chicago i muzyki Techno Detroit słuchając takich pionierów jak Paul Johnson, Richie Hawtin, Derrik Carter, Terrance Parker i wielu, wielu innych. Od tamtej pory jest zainspirowany dźwiękiem i synergią możliwości muzyki elektronicznej ze względu na jej wszechstronność oraz umiejętność absorbowania muzyki każdego innego gatunku i natychmiastowego przekształcania jej w hipnotyczno-powalający beat 4/4. Obecnie mieszka w Elblągu, w Polsce i pracuje prowadząc ze swoim partnerem - Fosterem Tannerem, wytwórnię "Sour Mash Audio" uworzoną w Memphis.

www.soundcloud.com/sour-mash-audio
www.soundcloud.com/mr-move
www.facebook.com/sourmashaudio
www.facebook.com/sdotmove

☢ HAIDAMONE ☢ ELBAG ☢

Rodowity elblążanin, swoją przygodę z muzyką rozpoczął już na dyskotekach w szkole podstawowej bawiąc się w DJ-a. Nie wiedział jeszcze wtedy co to tak naprawdę oznacza. Lata upływały, muzyka zaczynała inspirować go coraz bardziej. Pod koniec szkoły średniej postanowił tworzyć własne utwory. Początkowo zaczęło się to od zwykłego układania perkusji, powoli ewuluując w sampling czy też wlasnoręczne układanie melodii. W dużej mierze wpływ na to miała muzyka amerykańska z lat 80 - house ,techno czy minimal. Były to główne nurty, które zainspirowały go do pracy. Po wielu latach eksperymentowania z różnymi stylami i gatunkami odnalazł się w deep i jackin house. Te dwa style najbardziej pozwalają mu rozwijać żagle podczas imprez oraz mają ogromny wpływ na jego wyobraźnię muzyczną ,napędzającą go wciąż do dalszego działania.

https://soundcloud.com/haidamone
www.facebook.com/djhaidamone

☢ DAMIAN SOKOLOVSKY ☢ ELBLAG ☢

Człowiek od wielu lat związany ze sceną undergroundowej muzyki tanecznej. Porusza się w takich gatunkach jak deep house i techno lecz niejednokrotnie pokazywał że cięzko mu utrzymać się wyłącznie w tych dwóch nurtach. Obecnie można go usłyszeć w jednym z elbląskich klubów gdzie wraz z Maiq oragnizują cykliczne imprezy.

https://soundcloud.com/damiansokolovsky
https://www.facebook.com/DamianSokolovsky

☢ HOUSEKILLA ☢ ELBLAG ☢

Dj Sax obecny od 7 lat na elbląskim horyzoncie muzycznym, znany z wszystkich możliwych Housowych brzmień - od Deep przez Soulfull, Nu-Disco, Funk, Classic, Disco House. Tego Jednego wieczoru pojawi się jako Dj HouseKilla by przypomnieć brzmienia od których zaczęła się jego przygoda - soczysty Funk w każdej jego Housowej wariacji.

https://soundcloud.com/djsax-4